Qué y cómo podría cambiar el mundo de la moda según algunos de sus jugadores

En estos meses de pandemia fueron muchas y variadas las encumbradas voces de la industria que propugnaron cambios en el ritmo frenético del mundo de la moda. Esta vez, reunidos virtualmente como parte de la conferencia Milano Fashion Global Summit 2020 (MFGS), los directores artísticos de varias casas, analizaron y propusieron algunos lineamientos de un posible ’nuevo mundo’ de la moda. Su territorio es el mercado del lujo, pero ellos empiezan y el mundo entero -en mayor o menor medida- los sigue. Le recomendamos leer sus comentarios y tenerlos en cuenta.

Aportaron al debate destacados profesionales como Olivier Rousteing (Balmain), Fausto Puglisi (Roberto Cavalli), Casey Cadwallader (Mugler) o Dries Van Noten. Por ejemplo, Riccardo Grassi, titular de la marca del mismo nombre, sostuvo que “la pandemia nos ha llevado a mirar la situación del mercado, que se ha vuelto demasiado frenético, con una lógica diferente. Fue una oportunidad de devolver un ritmo apropiado a la moda y valor a nuestras ventas”.

Casey Cadwallader de Mugler.

Olivier Rousteing de Balmain.

Fausto Puglisi de Roberto Cavalli.

Dries Van Noten fue el primero en hacer un llamamiento para redefinir el sistema de la moda mediante la publicación de una carta abierta en internet en mayo, invitando a reorganizar el calendario de desfiles, adaptar la comercialización de las colecciones a la realidad de las temporadas y poner fin a las ventas incesantes. Desde entonces, el diseñador belga ha reducido el tamaño de sus colecciones un 40%. Recordó que esta moda excesiva generaba demasiados desechos y contaminación.

En el debate opinó que “el Covid-19 cambió todo lo que nos rodeaba. Acabamos desconectados de la realidad con una multiplicación de colecciones y temporadas que ya no correspondían a nada”. Al hablar de sus colecciones explicó que “esta reducción fue dictada por razones económicas, pero no solo eso. Permite más tiempo para pensar, crear y mandar los modelos correctos a la pasarela. Para hacer menos y mejor. Debemos volver a los valores reales. La moda se ha convertido en un gran negocio. Pero la gente busca otra cosa. Quiere ropa diferente, que tenga emociones, que ofrezca una nueva experiencia”, sostuvo.

Para Olivier Rousteing, quien dirige el estilo de la casa Balmain, “los consumidores, especialmente los más jóvenes como la generación Z, piden mensajes contundentes detrás del producto, pero también buscan autenticidad. Nos estamos moviendo más hacia la ropa atemporal y de calidad, que dure en el tiempo”, dijo.

Casey Cadwallader, director artístico de la marca Mugler, comentó que la misma reflexión y cambio radical ha sucedido en su organización, que pasó de cuatro a dos colecciones por año, adoptando el formato “see now, buy now. Hemos revolucionado la forma en que hacemos las cosas. Por ejemplo, en diciembre vamos a presentar a los revendedores nuestra próxima colección, que se dará a conocer en febrero. Así somos más claros, con una colección más real y concreta. En cuanto la ve, el cliente puede comprarla. Así comprende nuestro enfoque de inmediato. Queremos centrarnos en el cliente”, explicó.

“Hemos entendido la necesidad de tener una comunicación cada vez más clara, precisa, que nos conecte más que nunca con nuestra comunidad, orientada al cliente final. Este compromiso con el cliente es fundamental actualmente”, añadió el diseñador estadounidense, quien ve las plataformas digitales y la interacción en internet como la posibilidad de generar cada vez más negocio.

El diseñador siguió diciendo que el consumo se ha movido hacia lo digital. “También significa llegar a un público diferente. Nuestro vídeo para presentar la colección primavera-verano 2021 fue visto por 1,3 millones de personas, dando una visibilidad incomparable frente al desfile”. Mugler entró en Asia a través de influencers y recientemente ha abierto una cuenta en TikTok para darse a conocer mejor en el mercado chino.

Para Fausto Puglisi, el nuevo director creativo de Roberto Cavalli, el mundo digital no es una novedad en sí para los productos de lujo. “Las redes sociales ya son parte integral de nuestro mundo. Son el ABC de la moda. No es como hace 10 años. Está claro que es un elemento importante y prioritario para la moda, porque tiene que ver con la dialéctica democrática y demográfica. Todo el mundo las usa”, declaró. “Del mismo modo, el tema de la inclusividad se ha convertido en una cuestión evidente, casi natural. Siempre he creído en eso. Es parte de mi cultura”, aseveró.

“No es tan evidente”, dijo por su parte Olivier Rousteing. “Aún hay empresas que no han entendido la importancia de estos temas sobre la diversidad y la inclusividad. Sin embargo, el Covid-19 ha demostrado que la moda debe ser aún más inclusiva. En cualquier caso, la revolución ya ha comenzado”, afirmó el creativo, quien utilizó la tecnología durante su último desfile físico para llenar de forma virtual las primeras filas con celebridades para compensar su ausencia debido a las medidas de restricción sanitarias.

El paso sin retorno al mundo digital es un hecho bien entendido e integrado por parte del mercado. “Las redes sociales se han vuelto fundamentales. Su influencia es enorme, especialmente en Asia”, opinó Riccardo Grassi.

Lo mismo piensa Massimo Bonini, al frente de la marca del mismo nombre, dedicada al calzado. “Si están bien gestionadas con contenidos de calidad, las redes sociales pueden lograr resultados increíbles. Ciertamente el producto se mantiene en primera posición, pero inmediatamente después está la forma en la que se presenta a la comunidad, lo cual también importa. Realmente cambia las reglas del juego”, subrayó.

Convertidos en showrooms digitales durante el confinamiento, estos dos actores conocidos en el campo de la distribución de lujo opinan que el sistema ya no retrocederá. “Ya no será como antes. Casi el 30 % de las ventas se seguirán realizando de forma virtual. Por tanto, será necesario evaluar las inversiones y el momento de actuar”, prevé Riccardo Grassi.

Para las marcas, una buena estrategia digital también puede cambiar radicalmente el juego, como lo ilustra Laura De Tuoni, la retail manager de FiloBlu, especializada en estrategia omnicanal.

“Nuestra asociación con Santoni desde 2014 ha permitido al zapatero de lujo iniciar su transformación digital, haciendo que aumente la tasa de conversión hacia las compras en un 30%. Asimismo, acompañando a Elisabetta Franchi en su expansión internacional y fortaleciendo su identidad en internet, la marca vio aumentar sus ventas en un 45% en 2019”, indicó De Tuoni. Por tanto, corresponde a las casas abordar estos nuevos desafíos sin más demora.
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Fashion Network / Comunidad Textil

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La versión híbrida de la feria Fashion World Tokyo 2020 enfrentó el efecto pandemia

La Fashion World Tokyo 2020 a fines de octubre se celebró con éxito como una versión híbrida, presentando 350 expositores, incluyendo 107 empresas extrajeras que mostraron sus marcas y productos tanto física y virtualmente. Recibieron a 12.528 visitantes al recinto ferial (en Tokyo Big Sight).

La exposición híbrida, diseñada para adaptarse a los desafíos los tiempos, trajo nuevas oportunidades para los integrantes de la industria de la moda. Se vieron reuniones de negocios activas en todos los stands, lo que mantuvo a los expositores muy ocupados durante todo el período de la feria.

La Fashion World Tokyo 2020 (27 al 29 de octubre) es organizada por Reed Exhibitions Japan Ltd.y se integró con Fashion Wear Expo, Bag Expo, Shoes Expo, Fashion Joyería Expo, Tokio Textil y Fashion Sourcing Tokio.

La feria presentó a 350 expositores, entre ellos 107 extranjeros de Australia, Austria,
Bangladesh, China, Finlandia, Alemania, Italia, Japón, Corea, Nepal, Taiwán, Tailandia). Que presentaron ropa de mujer, hombre; bolsas, zapatos y accesorios, textiles, etc. Los visitantes fueron compradores de: Grandes almacenes, boutiques, minoristas masivos, tiendas en línea, importadores etc. y profesionales del sector.

Muchos expositores utilizaron el Plan de Exhibición Remota para empresas extranjeras, que fue uno de los factores de la exposición híbrida.

Show Management organizó la instalación del stand, el personal local y los dispositivos para que los expositores pudieran participar en la feria a través de la pantalla. Los expositores tenían videollamadas con los compradores constantemente, y este sistema generó oportunidades de negocio sin tener que viajar.

Otro factor que la feria denominó “exposición híbrida” fue el servicio único, ‘Reuniones uno a uno’. Este fue el servicio para los visitantes extranjeros para ayudarlos a tener encuentros de negocios y para satisfacer su necesidad de ver y comprar productos a distancia.

El lanzamiento de la nueva Zona Sostenible, mostró que la sostenibilidad es más que una tendencia creciente y es seguro una palabra clave fuerte, atrayendo mucha atención en la industria de la moda. Se vieron visitantes y reuniones de negocios activas en todos los stands durante el período de exhibición. En respuesta a la fuerte demanda de la industria, Fashion World Tokyo lanzará una nueva Tokio Moda Sostenible como exposición. La feria será del 23 al 25 de marzo de 2021 y será –según los organizadores- el primer programa especializado de Japón para exhibir artículos y materiales de todo el mundo que se centran en la “sostenibilidad”, como por ejemplo, ético, reciclado y ecológico.
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Reed Exhibitions Japan Ltd. / Comunidad Textil

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DuPont Biomaterials aporta telas Sorona a estudiantes para diseños de fin de curso

Más de 100 estudiantes, de diferentes trayectorias relacionadas con la industria de la confección, recibirán de DuPont Biomaterials telas Sorona parcialmente biológicas para crear su primer diseño de moda. Esto será para el White Show anual de la prestigiosa escuela de moda Central Saint Martins (CSM), de Londres.

DuPont Biomaterials anunció su patrocinio del programa BA Fashion Design para estudiantes de la escuela de moda londinense. Reconocida por su plan de estudios, Central Saint Martins es considerada entre las mejores escuelas de moda del mundo, habiendo formando algunos de los mejores diseñadores de moda en las últimas décadas.

Hao Ding, gerente comercial – EMEA para DuPont Biomaterials.

En CSM, se anima a los estudiantes a buscar ideas innovadoras y creativas y pensamientos no convencionales. Y el The White Show les da a los estudiantes la oportunidad de enfocarse en las formas y siluetas de sus diseños de moda, en lugar de patrones y colores. Así, para los prototipos de los diseños solo se utilizarán tejidos blancos proporcionados por Sorona. El proyecto incluye cada paso del proceso de diseño, desde el primer boceto hasta la costura del prototipo final y culminando con la organización y ejecución del desfile de moda.

Hao Ding, gerente comercial – EMEA para DuPont Biomaterials, compartirá con los estudiantes los atributos específicos y de rendimiento de los tejidos Sorona. El ejecutivo destaca, en particular, su capacidad de estiramiento, recuperación y resistencia a las arrugas que permiten libertad en el diseño y rango de aplicación. Asegura que Sorona también es una solución sostenible, ya que está hecha con un 37% de componentes renovables, de origen vegetal.

“En CSM estamos muy interesados en que los estudiantes aprendan sobre la circularidad en la moda y los fabricantes que están desarrollando tejidos sostenibles y métodos para producirlos. Por lo tanto, “el curso BA Fashion está muy agradecido con Sorona por colaborar con nosotros y permitir a los estudiantes trabajar con sus telas, elaboradas con métodos de procesamiento que tienen menos impacto en el medio ambiente y pueden reciclarse más adelante”, dijo Sarah Gresty, líder del curso de BA Fashion en Central Saint Martins, una parte de la Universidad de las Artes de Londres.

“Es un gran honor colaborar con Central Saint Martins para ayudar a educar a los estudiantes sobre el desarrollo de moda sostenible e incorporar una mentalidad de sostenibilidad en su proceso de diseño”, dijo Hao Ding.
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Textile World / Comunidad Textil

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Epson realizó un evento para hablar de su amplia oferta de impresoras digitales textiles

La compañía Epson llevó a cabo recientemente su evento “Impresión Textil Digital”, un encuentro para clientes y distribuidores con foco en la línea de Impresoras de sublimación e impresión textil digital (SureColor F Series) en el que se abordaron las opciones y posibilidades que los equipos y soluciones Epson ofrecen a la industria textil.

En la misma se hizo un repaso de las soluciones de impresión textil digital que ofrece Epson, abarcando todos los segmentos de mercado desde el pequeño emprendedor hasta las grandes producciones. La empresa destacó que posee “la línea industrial más completa del mercado de diseño, indumentaria y promocionales, con un enfoque local de soporte preventa y posventa”.

Rossana Gil, Channel Manager VAR – Industrial Line de Epson.

En la charla central, que estuvo a cargo de Rossana Gil, Channel Manager VAR – Industrial Line, y Alejandro Fragomeni, Pre-Sales Specialist – Industrial Line, se señaló que la empresa posee modelos para sublimación y para impresión directa en tejido y en prendas. Los equipos de sublimación de esta línea aplican a una amplia variedad de usos que van desde indumentaria, como prendas casuales, deportivas o de alta costura, hasta bolsos o tapabocas.

También son utilizados para personalizar equipamiento deportivo como tablas de ski o snowboard y rotulación de banderas. La decoración de interiores es otro rubro que aplica esta tecnología en, por ejemplo, tapizados de sillones, acolchados, almohadones y lámparas. La sublimación es posible sobre cualquier base de poliéster.

La compañía informó que los equipos de impresión y sublimación se vuelven en la industria textil un aliado fundamental en el diseño y producción de diferentes materiales. Es importante -apuntaron- que los equipos combinen innovación en tecnología, hardware y software para ofrecer el mejor de los rendimientos.

“La línea industrial de Epson cuenta con tecnología de cabezal ‘Precision Core’, que combina sistemas micromecánicos que garantizan alta velocidad y tecnología fría que minimiza las limitaciones de aplicación de calor. Las tintas Epson, por su parte, están especialmente desarrolladas para aumentar la vida útil del cabezal y obtener colores intensos, de alto contraste y nítidos”.

Explicaron que los equipos son de fácil instalación y mantenimiento preventivo y que “todos los modelos son robustos, confiables, de fácil manejo y adaptables a diferentes entornos de trabajo. Además están acompañados de un software de uso simple que responde a las necesidades de los diseños y permite destacar la calidad de las impresiones”.

En cuanto a sublimación, se informó que, además de las ya reconocidas Epson SureColor F570 y F571 (ésta última con tintas fluoescentes) de 24” para impresiones rápidas y eficientes de pequeño formato, de las Epson SureColor F6370 de 44” y F7200 de 64”, modelos para optimizar calidad y rendimiento de impresión continua, y de las Epson SureColor F9470 y F9470H (ésta última con tintas fluorescentes) de 64” para producción continua, confiable y de alta velocidad, se suma a la línea la Epson SureColor F10070 de 76”, lanzada hace 2 meses aproximadamente y destinada a la alta producción y rendimiento.

En cuanto a impresión directa, Epson ofrece 2 modelos. La Epson SureColor 2100 y próximamente se incorporará al mercado la SureColor F3070, concebida para impresión de prendas en grandes volúmenes a nivel industrial.

Por último, también se habló de la impresión textil sobre tejido, que es una tecnología pensada para que los diseñadores puedan crear sus colecciones de una forma mucho más rápida y eficiente. “Tiene muchos beneficios en comparación con la tecnología tradicional, ya que permite combinar colores y diseños más amplios, con gran agilidad, y posibilita imprimir en telas que van desde poliéster y mezcla de tejidos, hasta fibras naturales como pueden ser la seda, algodón, lino, lana. Son equipos amigables con el medio ambiente y muy rentables. Los modelos de este lineal son los Monna Lisa, con su último lanzamiento que es la Monna Lisa 8000”, dijeron.
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Epson / Comunidad Textil

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El presidente de ProTejer dijo que el sector textil inició el proceso de recuperación

En ProTextil el presidente argentino Alberto Fernández realizó importantes anuncios para el sector industrial.

El 24 y 25 de noviembre se realizó en Buenos Aires la convención anual de la Fundación ProTejer, la entidad que reúne a todo el espectro de textil y confeccionista de Argentina. En dos día se sesiones virtuales, la entidad presidida por el industrial Yeal Kim, recibió presentó las intervención de altos funcionarios gubernamentales y empresarios. El encuentro se cerró con una larga y trascendente entrevista al presidente Alberto Fernandez, concedida al titular de ProTejer y a Pedro Bergaglio, vicepresidente de esa entidad empresaria.

En sus participaciones los diversos oradores analizaron la actual situación del sector y las expectativas que brinda esta industria en la post pandemia y para los próximos años. La presencia de dos ministros y otros funcionarios de primer nivel tuvo con punto de inflexión la presencia del presidente Alberto Fernandez, que aprovechó ese espacio para concretar importantes anuncios orientados al sector empresario.

Justamente en esa entrevista, el titular de la Fundación ProTejer, Yeal Kim, afirmó que la industria textil “dejó el pico de la crisis e inició una recuperación” y sostuvo que una “política fabril inteligente hará explotar nuestro potencial”.

Kim dijo que los industriales textiles son “muy optimistas” porque se están dando los “primeros pasos para dejar atrás años muy complejos”, al señalar que en el gobierno anterior la capacidad instalada del sector cayó al 50 por ciento.

Yeal Kim y Luciano Galfione secretario de la F. ProTejer entrevistaron al ministro de Desarrollo Productivo de Argentina.

“Nuestro sector fue muy maltratado en el gobierno anterior, igual que el resto de la industria nacional. Tuvimos que sobrevivir con la mitad de nuestras empresas paradas, mientras el gobierno se endeudaba irresponsablemente para pagar las importaciones”, lamentó Kim.
Consideró que fue “una locura lo que nos tocó vivir” y pidió “tener memoria”.

El dirigente apuntó que “sobre llovido, mojado”, llegó la pandemia del coronavirus, pero remarcó que la industria textil logró reconvertirse para atender las necesidades de la emergencia sanitaria, y “lo que pudo progresar desde entonces es un milagro”.

“Todas las señales indican que la industria textil dejó el pico de la crisis e inició una recuperación”, subrayó, y elogió la importancia que tuvieron las políticas de apoyo al sector industrial aplicadas durante la pandemia.

El presidente de ProTejer dijo que el entramado agro, textil y de confección tiene niveles tecnológicos y eficientes de “calidad mundial”; reconoció que es necesario fortalecer la capacitación de los mandos medios y subrayó que se busca generar una “cadena de producción potente”.

“Una política industrial inteligente hará explotar nuestro potencial. Los invitamos a invertir y reinvertir las ganancias en el país, así podremos consolidar un ciclo de crecimiento que se instale en forma perpetua. Somos la potencia productiva que marcará la fuerza de la industria del futuro. “Producir es la salida. Somos nuevamente protagonistas”, Concluyó Yeal Kim.
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Telam / Comunidad Textil

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Mejoran las perspectivas de exportación para la industria confeccionista en Nicaragua

Industria de la confección en la zona franca de Nicaragua.

A mediados de año empresarios del sector textil nicaragüense estimaban que, por la pandemia, cerrarían el 2020 con una caída del 40% en sus exportaciones. Sin embargo al conocerse las cifras de los últimos meses, pronostican que la baja de ventas podría ser de sólo el 20%.

De acuerdo a cifras de la Oficina de Textiles y Ropa (Otexa), entre enero y septiembre las exportaciones a Estados Unidos de las maquilas textiles que operan en Nicaragua, ascendieron a US$ 1.000 millones, monto que es menor en un 25% (US$1.329 millones) registrados en igual período de 2019.

Dean García, director ejecutivo de Anitec.

Dean García, director ejecutivo de la Asociación Nicaragüense de la Industria Textil y de la Confección (Anitec) precisó que “… el amortiguamiento en la caída se dio en parte porque de las 87 empresas que hay, 15 decidieron hacer insumos médicos, como gabachas y mascarillas, para evitar cerrar y mantener el empleo, de lo contrario la contracción hubiese sido mayor”.

Según la Otexa, las ventas nicaragüenses a los EE.UU. durante todo 2019 sumaron $1.807 millones, por lo tanto, si las exportaciones se reducirán en 20%, el monto al cierre de 2020 ascendería a $1.446 millones.

Dean García, director ejecutivo de la Asociación Nicaragüense de la Industria Textil y de la Confección (Anitec) dijo a Laprensa.com.ni que “… ahorita la caída anda en 24%, ha mejorado porque andábamos en 28%, hay una mejoría, pero no es suficiente para eliminar la contracción global, ya llegamos a los $1.000 millones y creemos que podemos cerrar con una merma de 20%, de acuerdo a la tendencia”.
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PinkerModa / Comunidad Textil

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La Unión Europea impulsará la sostenibilidad en la moda con un programa de reciclaje

Infinited Fiber, de Finlandia, asegura que convierte los residuos celulósicos en nuevas fibras textiles mediante un proceso químico.

Con el aporte de 12 compañías de la industria textil y de la moda, como Adidas o el grupo sueco H&M, la Unión Europea fomentará de manera activa el reciclaje a gran escala de desechos textiles. El plan será impulsando mediante el proyecto pionero “New Cotton Project” y con la utilización de la nueva tecnología de la compañía finlandesa Infinited Fiber Company (IFB).

El aporte de IFB permite transformar en fibras perfectamente reutilizables, y similares al algodón, las obtenidas de los desechos textiles que actualmente son incinerados o depositados en vertederos.

Anuncian que aplicando esta tecnología, se logrará reducir de manera considerable el uso de recursos y de materia virgen destinada a la confección textil, apostando al empleo de estas nuevas fibras recicladas, denominadas bajo el apelativo de “New Cotton”.

Infinited Fiber Company promete convertir desechos textiles en nuevas fibras recicladas.

Infinited Fiber Company asegura que su tecnología es capaz de obtener, al extraer el algodón, mediante su proceso, de prendas de este material, así como de otras fabricadas mediante una composición mixta o con base en materias primas como la celulosa.

“Este proyecto -apuntan desde la Comisión Europea-, demostrará que la circularidad, la producción sostenible y un consumo responsable pueden ser una realidad”. “Reuniendo en torno a él a toda una cadena de valor basada en la circularidad, demostraremos cómo los desechos textiles postconsumo pueden reciclarse transformándose en nuevas fibras y tejidos. Esto generará un impacto ambiental considerablemente menor, al tiempo que logramos satisfacer las altas exigencias tanto de las marcas como de los consumidores”.

Será así, “en colaboración con marcas líderes de escala mundial”, como estos “tejidos obtenidos ‘New Cotton’ se terminarán convirtiendo en prendas de vestir y se pondrán a la venta para que los consumidores de cada mercado puedan validarlos”.

“Estamos muy emocionados y orgullosos de poder liderar este proyecto, que abre nuevos avances en el camino para hacer realidad la circularidad en la industria textil”, explica por su parte Petri Alava, cofundador y director ejecutivo de Infinited Fiber Company. “El entusiasmo y el compromiso”, añadía, “con el que todo el consorcio se ha unido para trabajar por un futuro más limpio y sostenible para la moda, es realmente inspirador”.

Bajo el nombre de “New Cotton Project”, el nuevo programa permanecerá en activo hasta el próximo 30 de septiembre de 2023. Destinándose desde la Unión Europea para su desarrollo un dotación de más de 6,7 millones de euros, a repartir entre todas las 12 empresas participantes.

Cada una de las compañías, empresas líderes en sus respectivos ámbitos de actuación, se encargarán de supervisar y desarrollar cada una de las partes de un proyecto que liderará la finlandesa IFB, encargada a su vez de la recolección, clasificación y regeneración de las fibras.
Material que más tarde se utilizará para crear los diferentes tipos de tejidos de las ropas y artículos que se encargarán de diseñar, fabricar y vender las empresas.

Las marcas pondrán a su vez en marcha un proceso de recolección de prendas usadas, desde el que se evaluará la siguiente fase a la que deberá avanzar una vez terminen su vida útil. Siendo recicladas en cualquier caso todas aquellas prendas que no pueda ser usadas nuevamente, contribuyendo así a la plena circularidad de la industria y al nulo desperdicio de materia prima.

Desde la Comisión Europea apuntar al sector textil como “una de las industrias más contaminantes, pues produce 1.200 millones de toneladas de CO2 al año, más que los vuelos internacionales y que el transporte marítimo”. En este sentido, “se prevé que el consumo de ropa aumente a 102 millones de toneladas para 2030, un crecimiento del +63 por ciento, equivalente a 500 mil millones de camisetas”.
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Fashion United / Comunidad Textil

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Fashion Week Panamá logró mostrar el desarrollo de una creativa y diversa moda local

Panamá cuenta cada vez más con pequeños y talentosos emprendedores que producen diseños de autor y que trabajan por hacerse un lugar en un mercado de gran competencia por las importaciones. Una excelente muestra de su producción pudo verse en el reciente Fashion Week Panamá.

Panamá es uno de los países de Latinoamérica con mayor presencia de marcas de moda internacional, esencialmente por la presencia de grandes importadores que distribuyen productos hacia el resto de la región. A ese poder deben enfrentarse los diseñadores locales a la hora de producir moda local.

“En Panamá hay buen diseño, hay buena propuesta. Creo que después de muchos años los diseñadores jóvenes que están activos hoy en día tienen una identidad muy propia, que era uno de los problemas que teníamos desde hace 15, 20 años”, dice Marie Claire Fontaine, directora de Fashion Week Panamá.

Desde hace dos años varias áreas del sector de moda local se unieron y crearon la Asociación de Diseñadores de Moda y Afines de Panamá (ADIMAP) con el objetivo de trabajar por las necesidades de los profesionales locales.

La mayoría de las marcas panameñas producen a nivel local, tienen problemas de competitividad porque la mano de obra es escasa y por ese motivo suele ser cara. Esto genera que el producto final termine siendo costoso. “Entre los primeros planes de la asociación y en conjunto con el gobierno está la idea de hacer planes de capacitación continua para crear más mano de obra, para mejorar ese problema y generar más puestos de trabajo en el sector.

Esos son planes de largo plazo y por el momento la mayoría de las marcas que producen en Panamá lo hacen sólo para vender localmente y si venden afuera, toca salir a producir en otro país por el tema de volúmenes”, explica la diseñadora Andrea Sousa Pitti, directora de ADIMAP.

Prácticamente no hay presencia de marcas de moda panameñas en los centros comerciales porque los costos de mantener una tienda es muy elevado. Otro problema es la falta de hábito de muchos consumidores de comprar productos de moda locales, como pasa en otros países de la región. Muchos consideraban que “las marcas que venían de afuera eran lo mejor que uno podía comprar”. Pero, según comentó, las cosas fueron cambiando. “Hoy se ve un cambio, si voy y me compro una camisa en H&M, es una camisa de uso diario pero las piezas de diseñador de Panamá son “statement pieces” que voy a usar para un momento especifico, que voy a tener en mi closet por muchos años”, comenta la diseñadora Sousa Pitti.

“En los últimos cinco años el panameño ha entrado bastante en la mentalidad de consumir lo local. Ha cambiado mucho la forma de comunicar de las marcas, incluyendo la mía. Se muestra el proceso de cómo se llega a la pieza final y cuando tu llevas al consumidor por ese camino, entienden cuál es el valor de esa pieza”, explica la directora del FWP.

Paulatinamente el diseñador local va empezando a hacerse un lugar en el mercado aunque, según explica Fontaine, a la mayoría les cuesta desarrollarse como marca comercial. “Panamá tiene la moda que tú quieras -dice refiriéndose a la oferta importada- . Creo que lo interesante que ha sucedido es que el diseñador panameño cae en un intermedio entre marca barata y marca de lujo, y ocupa un espacio interesante en el consumidor de moda”.

La diseñadora registra que a la gente en Panamá “le gusta vestirse con diseño local y eso es algo que no ocurría hace 20 años. Por otro lado, todavía falta que el sector tenga un apoyo mayor a nivel de incentivos gubernamentales. He tratado de lograr ese apoyo, pero creo que es algo que finalmente se va a poder tener a través de la asociación de diseñadores.” opina
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Fashion Network / Comunidad Textil

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Archroma celebra que logró una alta calificación de la entidad ambiental de China

La empresa productos químicos Archroma fue recientemente clasificada como la número 1 en la lista de fabricantes de “químicos industriales”, por impulsar la transparencia en su cadena de suministro. Esa clasificación es publicada por el Public & Environmental Affairs (IPE) (Instituto de Asuntos Públicos y Ambientales) de China.

Archroma también ingresó al Top 50 de empresas en la Evaluación CITI de la Cadena de Suministro Verde de IPE, en la posición 47. La evaluación evalúa dinámicamente a las marcas en la gestión ambiental de sus cadenas de suministro en China.

Heike van de Kerkhof, nueva CEO de Archroma.

El Instituto de Asuntos Públicos y Ambientales es una organización sin fines de lucro con sede en Beijing, que ha desarrollado bases de datos de contaminación para monitorear el desempeño ambiental corporativo y para facilitar la participación pública en la gobernanza ambiental.

Archroma suministra a industrias tan diversas como la textil, la moda, el embalaje, el papel, los adhesivos, las pinturas y la construcción, con innovaciones y soluciones que se pueden encontrar en muchos bienes de consumo.

Al anunciar esta novedad, Archroma señaló en un comunicado que con una amplia gama de productos que se utilizan todos los días, en todas partes, la empresa se comprometió a operar según los principios que definió como ‘El camino de Archroma hacia un mundo sostenible: seguro, eficiente, mejorado, es nuestra naturaleza’. “Por lo tanto -dice-, el equipo de Archroma está comprometido con el abastecimiento de materias primas e intermedios seguros y sostenibles de socios de ideas afines”.

Destaca también que “los esfuerzos de Archroma en esta área han sido notados y recompensados a principios de este año con el premio EcoVadis Gold”.

Linda Greer, Senior Global Fellow de IPE.

Heike van de Kerkhof, CEO de Archroma, recientemente entregó un mensaje en el Foro de Cadena de Suministro Verde IPE 2020 en línea, y comentó: “Como líder de la industria, tenemos la responsabilidad de seguir abordando el desafío climático y hacer juntos todo lo posible para reducir nuestro impacto en el medio ambiente. Aquí es donde nos apoya el enfoque del Instituto de Asuntos Públicos y Ambientales. Nos animan a desafiar a nuestros proveedores en términos de seguridad, salud y medio ambiente, y a ir más allá de nuestras estrictas políticas y procesos”.

Al referirse a la inclusión dentro del Top 50, Linda Greer, Ph.D., Senior Global Fellow de IPE señaló que esperan “que las empresas que se abastecen de productos químicos para la fabricación tomen nota de este liderazgo en sostenibilidad, ya que es muy raro verlo en el sector químico”.
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Archroma / Comunidad Textil
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El Banco Europeo opina que la 2da. ola de Covid afectará afectará mucho la economía

Christine Lagarde, titular del Banco Central Europeo (BCE).

La presidenta del Banco Central Europeo (BCE), Christine Lagarde, afirmó que la economía de la eurozona se verá “severamente afectada” por los efectos del rápido aumento de las infecciones por Covid-19 y la reintroducción de medidas de contención. Frente a esto exhortó a los gobiernos europeos a asistir a los ciudadanos y también a las empresas, para evitar despidos masivos.

En este contexto, se espera que la inflación subyacente permanezca en terreno negativo hasta principios de 2021 y el consejo de Gobierno del BCE recalibrará, como ya había anunciado, sus medidas de política monetaria en diciembre, según indicó Lagarde.

Frente a este escenario, Lagarde indicó a los gobiernos que es clave “preservar condiciones favorables por tanto tiempo como sea necesario para apoyar el gasto de los ciudadanos, mantener el crédito fluyendo y desalentar los despidos masivos”.

“Aunque las últimas noticias sobre las vacunas son alentadoras, el reciente aumento de los casos de coronavirus y la reintroducción de un número de medidas de contención están aumentando el ya alto nivel de incertidumbre y presentan un serio desafío para la economía de la eurozona y la economía global”, dijo Lagarde.

La presidenta del BCE señaló que el sector servicios es el que se está viendo más afectado por la crisis, que el desempleo ha aumentado en algunos países a pesar de que las medidas de apoyo al empleo han paliado el golpe, y que se prevé que la incertidumbre siga pesando sobre el consumo y la inversión. Esta caída de la actividad económica se reflejará también en la escasa inflación.

El consejo de Gobierno del BCE “evaluará cuidadosamente” en las próximas semanas los nuevos datos que lleguen, así como las nuevas proyecciones macroeconómicas, y sobre esta base “recalibrará sus instrumentos como sea apropiado para responder a la situación”.

Lagarde añadió que, “aunque todas las opciones están sobre la mesa”, es probable que las principales medidas frente a la crisis sigan siendo el programa de compras de deuda de emergencia por la pandemia (PEPP) de 1,35 billones de euros, así como sus operaciones de refinanciación a largo plazo (TLTRO). “Abordaremos la actual fase de la crisis con el mismo enfoque y determinación” que durante la “primera ola”, dijo la exdirectora del FMI.

Lagarde reiteró su llamamiento a que los países complementen el apoyo de la política monetaria del emisor con sus políticas fiscales nacionales que, dijo, hasta ahora han sido “muy efectivas”, sobre todo para proteger el empleo y evitar la quiebra innecesaria de empresas viables. “Una ambiciosa y coordinada posición fiscal sigue siendo esencial”, dijo Lagarde, quien instó a “evitar por todos los medios” un fin abrupto de las mismas.

La presidenta del BCE urgió, en este sentido, a que el paquete de recuperación de la Unión Europea y el Fondo de Recuperación “se haga operativo sin retraso” ya que ayudará a adoptar políticas expansivas, sobre todo a los países que tienen “limitado espacio fiscal”. Hungría y Polonia han bloqueado el acuerdo por su oposición al mecanismo que vinculará el dinero al Estado de Derecho.
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Fashion Network / Comunidad Textil

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